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Italiana
......................................The International Association for the Study of Popular Music

Segnaliamo 3 nuovi volumi:

Franco Fabbri
Around the clock. Una breve storia della popular music
Utet, Torino 2008

Una storia della popular music scritta da un autore italiano e vista da una prospettiva (anche) mediterranea. Nata dal lavoro per il IV volume della Storia della Musica UTET (2004), contiene tre nuovi capitoli dedicati a movimenti di 'nuova canzone' nel mondo, world music e fenomeni recenti (2003-2008), più indici di nomi, canzoni, album e film.

Michael Bull e Les Back (a cura di)
Paesaggi sonori. Musica, voci, rumori: l'universo dell'ascolto
Il Saggiatore, Milano 2008

Titolo originale The Auditory Culture Reader, con saggi di Murray Schafer, Steven Connor, Paul Filmer, Alain Corbin, Bruce R. Smith, Jonathan Sterne, Steven Feld, Cora Bender, Paul Moore, Jo Tacchi, Fran Tonkiss, Jean-Paul Thibaud, Caroline Bassett, Michael Bull, Vic Seidler, Sanjay Sharma, Stuart Hall, Susan McClary, Les Back, William (Lez) Henry, Julian Henriques, Hillel Schwartz)

Marta García Quiñones (a cura di)
La música que no se escucha. Aproximaciones a la escucha ambiental

Orquestra del Caos, Barcelona 2008

Con saggi di Franco Fabbri, Jonathan Sterne, Josep Martí, Anahid Kassabian, Marta García Quiñones, Ola Stockfelt.


Iaspm Italiana
Dipartimento di Arte Musica Spettacolo, Facoltà di Scienze della Formazione
Università di Torino, Via Sant’Ottavio 20 (Palazzo Nuovo), Torino
011 437 1602 / 347 332 5816 / segreteria@iaspmitalia.net

GIOVEDÌ 5 GIUGNO - VENERDÌ 6 GIUGNO 2008
La popular music nell’università italiana: cose fatte e da fare
Incontro con i giovani laureati e dottorandi italiani con tesi sulla popular music

PROGRAMMA DEI LAVORI

GIOVEDI 5 giugno

Ore 9 Registrazione partecipanti

9.30 Apertura lavori
Vincenzo Perna (Segretario IASPM Italiana)
Beppe Castronovo (Presidente Consiglio Comunale, Città di Torino)
Febo Guizzi (docente di Etnomusicologia, Università di Torino)

prima sessione
10.45-11 Marta Amico: Musica tuareg e world music. Un percorso etnografico nell'epoca della globalizzazione
11-11.15 Giovanni Bechis: Generi e popular music nel web 2.0
11.15-11.30 Jacopo Tomatis: "Il Cantautori", nascita e ideologia di un genere musicale
11.30-11.45 pausa

11.45-12 Jacopo Conti: Minimalismo, modalità e improvvisazione nella musica dei nuovi King Crimson
12-12.15 Manuela Furnari: La canzone d'autore come oggetto d'analisi musicale e personale: l'incontro con Paolo Conte
12.15-12.30 Marco Francesco Lutzu: Processi poietici nel sample-based hip-hop
12.30-13 discussione

seconda sessione
15.30-16 Serena Facci (Università La Sapienza, Roma): Sette anni a Cremona. Insegnare popular music,
come etnomusicologa, in una Facoltà di Musicologia

16-16.15 Bruno Gioffré: Per una definizione del concetto di sound. Musica elettronica, soundscape composition, etnomusicologia e popular music
16.15-16.30 Daniela Valle: Istantanee dell’underground musicale cremonese: luoghi, protagonisti, performance
16.30-16.45 Roberto Camporini: Keith Jarrett improvvisatore totale. Il caso del Köln Concert
16.45-17.15 discussione
17.15-17.30 pausa

17.30-17.45 Luca Valentini: Ricezione e produzione musicale: regressione dell'ascolto e invasioni barbariche?
17.45-18 Nicola Bizzo: Analisi della drammaturgia musicale nella prima produzione dei Queen
18-18.15 Antonino Campisi: Nudo di donna di Claudio Baglioni: un esempio di analisi del significato di strofa e ritornello nella canzone italiana
18.15-18.30 Fabio Calzia: Musica e antimilitarismo. Un documentario sulla protesta in musica in Sardegna
18.30-19 discussione

VENERDI 6 giugno

terza sessione

9.30-10 Marco Santoro (Università di Bologna): La sociologia (e i suoi generi) nello studio della popular music
10-10.15 Daniela Furini: Il pop politico e la morte del soggetto: popular music, autenticita’ e resistenza nell’era postmoderna
10.15-10.30 Andrea Del Castello: Video, dunque suono. Musica e immagine nel videoclip
10.30-10.45 Errico Pavese: Situare lo stile nel suono di De André. Per un'analisi microritmica dello stile musicale
10.45-11.15 discussione
11.15-11.30 pausa

11.30-11.45 Filippo Arri: Il concerto secondo John Philip Sousa: banda, programmi, composizioni
11.45-12 Paola Siragna: “Bohemian Rhapsody” dei Queen. Arrangiamenti a confronto
12-12.15 Stefano Scalich: Lyrics commentary in Italia: il Far West
12.15-12.30 José Luis Molteni: Il pensiero musicale multiculturale: il caso del Bristol sound
12.30-13 discussione

quarta sessione
15-15.15 Giovanni Vacca: La festa di Piedigrotta e la canzone napoletana: musica della terra, musica della città
15.15-15.30 Simone Garino: Cul de Sax: costruzione e consolidamento di uno stereotipo musicale
15.30-15.45 Daniele Cavicchia: MTV Italia. Per una consacrazione iconica della popular music attraverso il videoclip
15.45-16 Chiara Figus: Un paese e le sue musiche: una ricerca a Berchidda, Sassari
16-16.30 discussione

16.30-17 Franco Fabbri (Università di Torino, Presidente IASPM): Popular music studies e musicologia. A che punto siamo in Italia

ore 17 Chiusura dell’incontro


2 febbraio 2008

CALL FOR PAPERS
Neapolitan Postcards. The Canzone Napoletana as Transnational Subject
March 20-21, 2009

The John D. Calandra Italian American Institute (Queens College, CUNY, USA)
and the International Centre for Music Studies (Newcastle University, UK),
in collaboration with the Archivio Sonoro della Canzone Napoletana (RAI,
Naples, Italy), announce a two-day conference dedicated to the Neapolitan
song. The conference will be held in Manhattan on March 20-21, 2009. The
organizers see this conference as a unique opportunity to address the
relatively unknown transnational aspects of the Neapolitan song.
The canzone napoletana has been one of the first international popular
musics of the modern era, traveling beyond the city of Naples and the
borders of Italy. Its success was due, to a large degree, to Italian
immigrants in the New World who composed, performed, recorded, sold, and
consumed the music in the forms of sheet music, piano rolls, 78 rpm
recordings, and performances. Classic songs like Core ngrato (1911),
Senza Mamma (1925) and A cartulina 'e Napule (Neapolitan Postcard,
1927) were composed and introduced in New York City; the Piedigrotta
Neapolitan Song Festival was held also in Harlem during the 1920s. The
histories of composers and singers like Francesco Pennino (1880-1952) and
Gilda Mignonette (1890-1953) have been all but lost.
During this era of mass immigration, the larger American public was also
consuming the Neapolitan song at the same time Italian immigrants were
victimized as racialized others. In addition, non-Italian immigrant
performers added Neapolitan songs to their repertoires. In Argentina,
artists adapted Neapolitan melodies to the tango1s rhythms, as did Carlos
Gardel with his 1931 hit song Como se canta en Nápoles. Over the course of
the twentieth century, singers and musicians such as Charles Aznavour, Count
Basie, Enrico Caruso, Mario Merola, Elvis Presley, Caetano Veloso, Frank
Zappa, and others would record and further disseminate the Neapolitan song
internationally.

Suggested paper topics include, but are not limited to:
* critical biographies of composers, lyricists, and performers like
Francesco Pennino, Gilda Mignonette, Jimmy Rosselli (to name but three);
* the Neapolitan song as a source of 'ethnic identity' outside of Italy;
* the role of aesthetics, taste, and nostalgia;
* gendered readings of the Neapolitan song;
* cultural and economic histories of the recording industry, publishing
houses, and neighborhood stores;
* the transnational relationships vis-à-vis the Neapolitan song between
Naples, New York, Buenos Aires, and other points in the Italian diaspora;
* old and new 'contamination' and 'hybridization' of the genre;
* the Neapolitan song in literature and film;
* issues concerning documentation and archiving; and
* new approaches to the Neapolitan song in Italy
.
The symposium organizers will entertain suggestions of panel discussions
with contemporary performers, film screenings, and performances.

Deadline for submissions: May 1, 2008.

The official language of the conference will be English. Papers should last
no longer than twenty minutes, including audio and visual illustrations.
Abstracts (up to 250 words, plus a note on audio-visual requirements, and a
brief curriculum vitae) should be sent, by email as Rich Text Format (.rtf)
files, by May 1, 2008, to both Goffredo Plastino
(goffredo.plastino@ncl.ac.uk) and Joseph Sciorra
(joseph.sciorra@qc.cuny.edu), to whom other enquiries may also be addressed.
Abstracts should clearly display the knowledge of previous research and
should indicate theoretical perspectives. Abstracts will be evaluated
anonymously through peer review and authors may expect to be advised of
their acceptance or otherwise by August 1, 2008.

The conference will result in a publication of refereed essays from papers
delivered

24 aprile 2008
Symposium “LATIN AMERICAN MUSIC, MIGRATION AND DIASPORA”
UNIVERSITY OF NEWCASTLE
1-5 pm, Beehive 2.20, Old Library Building, 1st floor
org. by JISLAC/ American Research Group/ International Centre for Music Studies

[vedi programma in PDF ]


Dicembre 2007

Numero monografico di Popular Music dedicato alla musica italiana


E' appena uscito il numero monografico della rivista britannica
Popular Music dedicato all'Italia
(PM vol 26, no. 3 - 2007). The Italian Way(s). A special issue on Italian popular music è curato da Goffredo Plastino, Marco Santoro e John Street e contiene articoli di Roberto Agostini, Franco Fabbri, Goffredo Plastino, Paolo Prato, Marco Santoro e Marco Solaroli, più interventi di Tony Mitchell e Tom Behan.

http://journals.cambridge.org/action/displayIssue?jid=PMU&volumeId=26&issueId=03


28 novembre 2007

Il noto etnomusicologo austriaco Gerhard Kubik è attualmente in Italia per
presentare il suo libro
L'Africa e il blues (Fogli Volanti, Subiaco 2007) e suonare con il suo
gruppo di kwela. L'
1 dicembre sarà a Bologna alle 17, Auditorium del Dipartimento del
DAMS, con Nico Staiti e Giorgio Adamo (alle 21,30 si terrà il concerto).

http://www.muspe.unibo.it/cimes/sdm/2007/africa.htm

26 novembre 2007

Sono online gli atti del convegno
Mutazioni sonore
http://www.associazionesemiotica.it/ec/contributi/mutazioni_sonore_20_11_07.html

8 giugno 2007

La redazione della nuova rivista on-line "Radical Musicology", che ha sede presso l'Università di Newcastle, ha il piacere di annunciare che il Volume I è pronto. L'accesso è libero al seguente indirizzo: www.radical-musicology.org.uk

28 maggio 2007

Università di Torino
Facoltà di Scienze della Formazione Dipartimento di Discipline Artistiche, Musicali e dello Spettacolo
con la collaborazione della IASPM (International Association for the Study of Popular Music)
31 maggio - 1 giugno 2007
Sala lauree della Facoltà di Scienze della Formazione Palazzo Nuovo, Via Sant'Ottavio, 20, Torino
Incontro di studio
Genere, format, stereotipo:
il cinema, la radiotelevisione e la popular music come fabbriche di significati


22 maggio 2007

In occasione dei 40 anni dalla pubblicazione dell'album dei Beatles: "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", e nell'ambito delle lezioni del corso di "Sociologia degli stili di vita" della Facoltà di Scienze della Formazione dell'Università di Palermo, giovedì 24 maggio 2007, dalle ore 16.00 alle ore 19.00, presso l'Albergo delle Povere a Palermo, si terrà una lezione-concerto dal titolo: ALLE ORIGINI DELLA RIVOLUZIONE POP. L'ARTE DEI BEATLES E GLI ANNI SESSANTA La lezione-concerto sarà tenuta dal prof. Alberto Trobia, con la collaborazione del M° Alessandro Amico (del quintetto dei Cubèbe) e del prof. Fabio Lo Verde, e prevede l'esecuzione dal vivo, in versione acustica, di alcuni brani del repertorio "minore" dei Beatles, l'ascolto di alcuni classici e la proiezione di numerosi filmati dell'epoca
.
"La popular music è dappertutto. È al centro di molteplici e cruciali discussioni sulla natura della musica, della cultura e della società moderna"